Chi è veramente Andy Warhol? Quale il significato della sua opera?
Tutti lo conoscono, la stragrande maggioranza lo identifica con le icone della cultura pop: i divi cinematografici, il cibo in scatola, le personalità famose; molti conoscono anche i suoi “Incidenti”, più drammatici e controversi; i cultori della musica pop ricordano le sue copertine di dischi, dai Velvet Underground ai Rolling Stones a Aretha Franklin; molti hanno anche visto o sentito parlare dei suoi film, spesso immobili o, al contrario, troppo incasinati.
Chi non ha sentito le sue famose battute sul voler essere una macchina, sui quindici minuti di fama per tutti, sulla superficie dietro cui non c’è niente? Ma come sta insieme tutto questo e molto altro ancora di meno noto della sua attività? Pop, dandy, camp, Warhol solleva discussioni e interpretazioni anche opposte fin da quando ha iniziato la sua attività artistica.
Il presente volume ricostruisce e arricchisce questo dibattito, raccogliendo testi e interviste inedite di Warhol e testi sulla sua figura e opera, da quelli che tutti citano ma ancora non erano a disposizione in traduzione italiana, a vari altri, e spazia dall’opera pittorica a quella cinematografica, fotografica, installativa, dalle analisi ormai storiche a quelle aggiornate ai più recenti studies.
Testi e interviste di Andy Warhol.
Saggi e interventi di Adriano Aprà, Alberto Arbasino, James G. Ballard, Jean Baudrillard, Yve-Alain Bois, Benjamin H.D. Buchloh, Thomas E. Crow, Arthur Danto, Maurizio Fagiolo dell’Arco, Jonathan Flatley, Mario Fortunato, Hal Foster, Mark Francis, Elio Grazioli, Stephen Koch, Rosalind Krauss, Branden W. Joseph, Andrea Mecacci, Pier Paolo Pasolini, Bertrand Rougé, Luca Scarlini, Victor I. Stoichita, Enzo Ungaro, Riccardo Venturi.
Interventi visivi di Luca Pancrazzi e Carlo Fei.